반응형 대중음악연주와비평11 미국 최초의 대중음악에 관하여 뮤지컬의 효시라고도 불리는 민스트럴 쇼(Minstrel Show)는 반세기 넘게 미국인들에게 엄청난 사랑을 받은 대중문화이다. 민스트럴 쇼는 직역하면 음유시인의 무대라는 뜻인데 진중함보다는 우스꽝스러운 춤과 다양한 방언으로 노래를 부르며 정치, 세태 등을 풍자한 일종의 코믹극이다. 미국 최초의 대중음악 민스트럴 쇼 국내에서도 80년대 중반 개그맨 장두석과 이봉원이 흑인 분장을 하고 ‘시커먼스’란 콩트를 보여줘 엄청난 인기를 모은 적이 있는데 아마도 민스트럴 쇼에서 영감을 받은 듯하다. 미스트럴쇼의 정의 2018년 5월에는 차일디쉬 감비노(Childish Gambino)의 《디스 이즈 아메리 카This is America》 뮤직비디오가 미국 전체를 들썩이게 한 사건이 있었다. 은유적으로 비꼰 가사도 이슈였.. 2022. 6. 14. 대중음악 인종에서 매체 및 세대 교체 트렌드 인종에서 매체 및 세대교체로 1960년대는 세계적인 문화 교체기라고 할 수 있는데 음악도 청년 문화가 새롭게 주도하며 세대교체를 이루었다. 특히 이들은 부모 세대가 추구하던 방식에 반항하며 자신들만의 하위문화를 만들어 갔다. 1970년대 초가 되어서야 반문화 운동은 사라지고 마빈 게이(Marvin Gaye)와 제임스 브 라운(James Joseph Brown), 스티비 원더(Stevland Hardaway Morris) 등으로 대표되는, 재즈에서 발전한 펑키(Funky)와 흑인 중심의 소울(soul)이 대중들에게 사랑을 받았다. Mtv가 개설되면서 뮤직비디오 시대를 예고한 80년대는 미디어의 발달로 이미지와 퍼포먼스가 이전 세대보다 훨씬 높은 비중을 차지하게 된다. 춤과 노래로 무대를 장악한 마이클 잭슨.. 2022. 1. 6. 미국 대중음악의 특징 미국 대중음악의 특징 미국 대중음악의 특징은 고유하고 전통적인 것으로 대중화에 기여한 것이 아닌 다양한 재능과 출신의 연주자들이 서로의 음악을 선택하여 듣고 재배열하고 새롭게 표현하는 등의 과정을 거치며 지속적인 변화를 해왔다는 점이다. 무엇보다 1938년 베니 굿맨이 카네기홀(그전까지 클래식 연주 전용 공간)에서 스윙 재즈 공연으로 대중음악의 위치를 확고히 굳힌 계기를 마련한 것은 상당히 의미가 있는 일이었다. 미국 대중음악의 발전 과정에서 자신의 색깔만 고집하거나 모방에 그친 연주자들은 도태되었고 트렌드를 전망하고 도전 및 노력한 이들은 새로운 창조자로 역사에 이름을 새길 수 있었다. 아울러 미국 대중음악 발전 과정에서 저항-소통-화합-저항의 패턴이 두드러지고 있음도 주목할 부분이다. 1930년대 이.. 2021. 12. 12. 미국 대중음악사에 영향을 미친 인종 및 환경 이제 미국 대중음악사에 막대한 영향을 미친 인종 및 환경적 요소를 알아보자. 먼저 아프리카계(블랙) 미국인은 크리올이라고 불리기도 하는데 이들은 주로 서아프리카 세네감비아(세네갈과 감비아) 지역에서 온 흑인 노 예들과 백인 농장주 사이에서 탄생한 혼혈을 일컫는다. 크리올들은 대체로 다른 흑인 노예들에 비해서 교육 수준도 높고 비교적 유복한 환경에서 지냈으며 부모(엄밀히 말하면 백인 주인과 흑인 하녀 혈통)의 서로 다른 음악적 스타일에 영향을 받아 독특한 장르를 만들어 낸 미국 대중음악의 창시자들이라고 할 수 있다. 두 번째로 남북 전쟁 이후 원주민을 비롯한 이민자 혹은 흑인 노예 등의 교육을 도모한 정책의 일환으로 생성된 기관, 협회 및 교회가 있다. 구체적으로 지역 brass band 단체가 해당하며 .. 2021. 12. 9. 미국사와 대중음악의 시작 지난 백년간 한국의 대중문화는 역사적인 사건과 함께 파란만장한 세월을 보내며 일본과 미국의 영향을 크게 받아 왔다. 특히 대중음악의 경 우 대중음악 산업의 시작이자 중심인 미국에서 근간을 찾을 수 있다. 따라서 이 장에서는 미국의 역사를 통해 대중음악이 어떻게 전 세계로 뻗어 나갔는지 살펴 볼 것이다. 미국의 대중음악은 cross over 그러니까 양식의 교차 수정 그리고 각 나라에서 대거 이주해 온 다양한 인종의 꿈을 반영하며 발전했다. 어떤 이들은 미국의 이러한 환경을 두고 완벽한 음악 체험실 혹은 실험실이라고 하였다. 미국은 유랑하던 지구 곳곳의 사람들에게 재능을 담보로 잡고 그들에게 창조할 공간과 자유 그리고 돈과 명예를 선물했다. 물론 그렇게 해서 모두가 성공한 것은 아니지만 역사 속 미국은 아.. 2021. 12. 8. 산업 시대에 사라진 예술가 그리고 예술가의 전략 산업 시대에 사라진 예술가 산업 시대에 도시화가 진행되면서 대중에게 문화적 혜택을 준 것은 사 실이지만 그에 못지않은 무질서와 혼돈도 있었다. 이런 혼란한 환경에서 소수의 지식인들은 참견하기 시작했고, 이에 대중은 반발하고 예술가들은 방황하였다. 중세 시대의 문학도 이성보다 감성을 중시하는 낭만 주의 소설이 대중의 흥미를 자극하는 공포와 로맨스를 다룬 고딕 소설로 이어지면서 예술의 상업화를 가속화했다. "이제 예술은 본격적으로 시장에 거래되는 상품이 되었다." 이처럼 부르주아에 의한 예술이 상업화가 되자 기존의 작가(예술가)들은 다른 사람과 차별되는 새롭고 독창적인 표현 방법을 시도하게 된다. 예술가의 전략 “산업 조건의 변화로 귀족들의 관심과 사랑을 받던 트렌드에서 변방으로 밀려난 예술가들은 변화하는 .. 2021. 11. 15. 대중문화 시대의 도래 앞서 서술한 것처럼 20세기 초반의 대중문화는 작품의 가치를 인정받은 예술품이 아닌 대량 생산된 제품을 사용하고 즐긴 저급한 의미의 대중문화mass culture 시대였다. 그러나 점차 대중들의 수준이 높아졌고 이들이 추구하는 문화가 단순한 놀이(오락)냐 예술이냐로 끊임없이 논란이 되면서 매스 컬쳐가 파퓰러 컬쳐로 지위가 상승하더니 20세기 말에는 누구나 예술가인 시대라고 외치는 아방가르드 운동이 전개되고 잡동사니도 예술이 될 수 있다는 포스트모더니즘 바람이 불었다. 이러한 결과로 현재는 대중문화를 뛰어넘어 대중 예술로서의 자격을 갖춘 상품이, 작품으로 위치가 상승한 현상이 벌어졌다. 마치 원시 시대의 보잘것없던 생활 도자기가 시간이 흘러 보존 가치를 인정받으며 예술품으로 추앙받는 것처럼 대중이 소비하던.. 2021. 11. 14. 대중문화의 속성 보통 인간은 다양성과 변화 속에 있는 것처럼 보이지만 사실은 하나의 단일한 주체를 지향하고 희망하고 있는 경향이 다분하다. 유행trend, 붐 boom, 시위demo 등으로 대중 기반의 문화와 소비 사회가 만들어졌고 혁명적(시위 혹은 투쟁하는) 대중 집단이 출현하였다. 이렇듯 사람들의 마음이나 행동이 한곳에 모이고 싶어 하는 심리를 잘 활용한 영화 산업은 대중 사회 출현 이후 가장 크게 성공하였고 미국 사회는 이러한 영화나 음악 같은 문화 산업을 통해 몰개성적 즉 대중 사회를 구성하는 틀을 만들어갔다. 이는 산업화된 사회가 대중문화를 포식해감으로써 일종의 굴종적 문화를 보여주는 것과 같다고 보인다. 왜냐하면 노동자들은 힘들게 일하고 저녁에 공장을 나와 소위 잡념을 잠식시키기 위해 어떤 노동 과정의 연장으.. 2021. 11. 12. 이전 1 2 다음 반응형
